30 migliori suggerimenti artistici AI per generatori di immagini AI

Sta diventando sempre più ovvio che l'arte AI sta diventando un contendente molto forte nelle industrie creative e sta generando punti di vista e opinioni molto contrastanti da molti utenti. Alcuni pensano che questo potrebbe annunciare una nuova era creativa che andrà a vantaggio di molti rendendo la vita più facile quando si produce arte, ma altri lo vedono come una minaccia che lascerà molte persone fuori dal giro. Alla fine, possiamo solo prendere i nostri popcorn e vedere come va.

Varie tecnologie come Metà viaggio, Diffusione stabilee DALL-MI2 sono emersi come generatori di testo-immagine, che sbocciano come fiori virtuali in un paesaggio digitale, in grado di produrre risultati notevoli che a volte superano il lavoro anche degli artisti più abili. Ma basta parlare, diamo un'occhiata ai migliori suggerimenti per l'arte dell'IA se desideri saperne di più sul testo in immagine e tuffarti nel viaggio!

I migliori suggerimenti per l'arte AI - Ritratto

1. Età dell'innocenza

Cattura l'innocenza e la gioia di un bambino che gioca in un parco. Usa l'illuminazione naturale e le espressioni sincere per evidenziare le emozioni autentiche.

“Ritratto di un bambino che gioca in un parco, con luce naturale ed espressioni spontanee.”

2. Il veterano

Fotografa un veterano militare in uniforme. Usa un'illuminazione forte e direzionale per enfatizzare i dettagli e le trame, trasmettendo un senso delle loro esperienze.

"Ritratto di un veterano militare in uniforme, con una forte illuminazione direzionale."

3. Artista di strada

Cattura un artista di strada in azione in una città frenetica. Usa uno sfondo sfocato per enfatizzare il soggetto e mostrare il movimento.

"Ritratto di un artista di strada in azione con una città frenetica come sfondo sfocato."

4. Il visionario

Crea un ritratto stilizzato di un imprenditore sullo skyline di una città. Usa luci drammatiche e tecniche di post-elaborazione per creare un look futuristico.

"Ritratto stilizzato di un imprenditore sullo skyline di una città, con un'illuminazione drammatica e un aspetto futuristico."

5. Il vecchio pescatore

Cattura il ritratto di un vecchio pescatore in mare. Usa la luce naturale e cattura le trame alterate del viso per raccontare la loro storia.

"Ritratto di un vecchio pescatore in mare, che utilizza la luce naturale per evidenziare le trame alterate."

6. Forza nell'espressione

Fotografa un ballerino professionista che esprime emozioni attraverso i suoi movimenti. Usa un'illuminazione drammatica e un contrasto elevato per enfatizzare la loro forma e passione.

"Ritratto di un ballerino professionista che esprime emozioni attraverso il movimento, con un'illuminazione drammatica."

7. Risate sotto la pioggia

Cattura un ritratto gioioso di qualcuno che ride sotto la pioggia. Usa una velocità dell'otturatore elevata per congelare le gocce di pioggia e un'apertura ampia per mettere a fuoco il soggetto.

"Ritratto gioioso di qualcuno che ride sotto la pioggia, usando l'alta velocità dell'otturatore per congelare le gocce di pioggia."

8. Solitudine

Fotografa un escursionista solitario sulla cima di una montagna. Usa la luce dell'ora d'oro per creare un senso di solitudine e realizzazione.

"Ritratto di un escursionista solitario sulla cima di una montagna durante l'ora d'oro."

9. Grinta e sudore

Cattura un atleta in azione durante una partita. Usa una velocità dell'otturatore elevata per bloccare il movimento e scatti ravvicinati per mostrare intensità e determinazione.

"Ritratto d'azione di un atleta durante una partita, utilizzando un'elevata velocità dell'otturatore e primi piani."

10. Sognatore stravagante

Crea un ritratto stravagante di una persona in un ambiente naturale da sogno. Usa luci soffuse e colori pastello per trasmettere un senso di tranquillità.

"Ritratto stravagante di una persona in un ambiente naturale da sogno con luci soffuse."

I migliori suggerimenti per l'arte AI - Realistici

1. Splendore autunnale

Ricrea l'essenza dell'autunno raffigurando un viale alberato ricoperto di foglie vibranti e multicolori. Sii meticoloso con i dettagli, dalle trame delle foglie al gioco di luci e ombre.

Pittura realistica di una scena autunnale con un viale alberato con foglie dai colori vivaci che ricoprono il terreno.

2. Decenni passati

Emula l'estetica degli anni '1920 catturando un modello in abiti vintage sullo sfondo di un vecchio edificio in mattoni. Presta attenzione a elementi come il contrasto e la trama per far sembrare la scena come se fosse stata strappata a un'epoca diversa.

Fotografia in bianco e nero di una persona vestita alla moda degli anni '1920, in posa contro un vecchio edificio in mattoni.

3. Una conversazione silenziosa

Cattura un momento sereno tra un bambino e il suo animale domestico. Concentrati sulle loro espressioni e sul linguaggio del corpo per trasmettere il loro legame. Usa colori caldi e tenui per riflettere l'atmosfera di tranquillità. Uno dei migliori suggerimenti per l'arte ai proprio qui.

Pittura realistica di un momento tranquillo tra un bambino e il suo animale domestico, con particolare attenzione all'espressione e all'umore.

4. Giungla urbana

Cattura una vivace strada cittadina al tramonto con persone e veicoli sotto luci al neon incandescenti. Usa un'inquadratura dal basso per catturare la grandiosità dei grattacieli e l'atmosfera vibrante della città.

Fotografia di una trafficata strada cittadina al tramonto, scattata da un'angolazione bassa, con edifici imponenti e vivaci luci al neon.

5. Il deserto tranquillo

Cattura una tranquilla scena selvaggia, concentrandoti su un lago tranquillo in mezzo a imponenti pini. Prestare attenzione al riflesso degli alberi sulla superficie dell'acqua e alla luce diffusa del sole al tramonto.

Dipinto realistico di una tranquilla scena selvaggia con un tranquillo lago circondato da imponenti pini al tramonto.

6. Magia nel mondano

Crea una foto ad alta risoluzione di oggetti di uso quotidiano, come una tazza di caffè o un paio di occhiali, su uno sfondo minimalista. Concentrati su dettagli e trame per elevare l'ordinario in qualcosa di straordinario.

Fotografia ad alta risoluzione di oggetti quotidiani su uno sfondo minimalista, incentrata sui dettagli e sulla trama.

7. L'ultima luce

Illustra un faro solitario in piedi contro i colori vibranti di un tramonto. Enfatizza gli elementi contrastanti, come la solidità del faro contro la bellezza effimera del tramonto.

Pittura realistica di un faro solitario che si staglia contro i colori vibranti di un tramonto.

8. Vita in movimento

Cattura l'energia dinamica di una città attraverso uno scatto a lunga esposizione di un incrocio trafficato di notte. Usa le strisce di luce delle macchine che passano per creare un senso di movimento e ritmo.

Fotografia a lunga esposizione di un incrocio trafficato di notte, che cattura i raggi di luce dei veicoli in movimento.

9. Sotto il baldacchino

Dipingi una scena dettagliata sotto il baldacchino di una foresta, con la luce del sole che filtra attraverso le foglie. Usa ricchi verdi e marroni per far risaltare la bellezza del suolo della foresta e gioca con luci e ombre per la profondità.

Dipinto realistico di una scena sotto la chioma di una foresta, con la luce del sole che filtra attraverso le foglie e ricchi dettagli sul suolo della foresta.

10. L'ora d'oro

Cattura un ritratto durante l'ora d'oro, con la luce calda che illumina il volto del soggetto. Usa la luce naturale per evidenziare le caratteristiche del soggetto e creare un'atmosfera serena.

Fotografia di ritratto scattata durante l'ora d'oro, incentrata sulla luce calda e sull'atmosfera serena.

I migliori suggerimenti per AI Art - Anime

1. Battaglia contro le ombre

Crea una scena anime culminante in cui il protagonista affronta creature d'ombra in una foresta illuminata dalla luna. Assicurati di enfatizzare gli occhi luminosi delle creature e l'impavidità nella posizione del protagonista.

Scena anime di un protagonista che combatte creature ombra in una foresta illuminata dalla luna, evidenziando gli occhi luminosi delle creature e la posizione determinata del protagonista.

2. Tokio del futuro

Progetta una Tokyo del futuro in stile anime, completa di grattacieli, luci al neon e veicoli volanti. Incorpora elementi della tradizione come un santuario shintoista in mezzo alla modernità per contrasto.

Rappresentazione anime di una Tokyo futuristica, piena di grattacieli illuminati al neon, veicoli sospesi ed elementi tradizionali come un santuario shintoista.

3. Eroi del liceo

Disegna un gruppo di studenti delle scuole superiori che si divertono in classe. Rendilo semplice, classico Anime.

Scena anime con studenti delle scuole superiori che si divertono con i loro compagni di classe

4. Drago Guardiano

Illustra il legame di un personaggio anime con un mitico drago in un santuario di montagna nascosto. Sottolinea le maestose dimensioni del drago e l'affettuosa connessione tra il drago e il personaggio.

Illustrazione dell'anime di un personaggio legato a un maestoso drago in un appartato santuario di montagna, incentrato sulle dimensioni del drago e sull'interazione affettuosa.

5. Scuola di magia

Disegna una scuola di magia in stile anime, piena di studenti che praticano i loro incantesimi e creature mistiche che vagano in giro. Usa una tavolozza di colori vibranti e dettagli intricati per dare vita alla magia.

Rappresentazione anime di una scuola di magia brulicante di studenti che praticano incantesimi e creature mistiche che vagano, resa in una tavolozza di colori vivaci e opere d'arte dettagliate.

6. Guerriero meccanico

Progetta un guerriero mecha in stile anime pronto per la battaglia, completo di armatura pesante e armi futuristiche. Usa linee dinamiche e un forte contrasto cromatico per accentuare la potenza e la complessità del design.

Guerriero mecha in stile anime dotato di armature pesanti e armi futuristiche, incentrato su linee dinamiche e forte contrasto cromatico.

7. Spiriti della foresta

Crea una scena anime con un personaggio che incontra gli spiriti in una fitta foresta magica. Enfatizza l'atmosfera misteriosa con sfondi nebbiosi, piante luminose e creature stravaganti.

Scena anime di un personaggio che incontra gli spiriti in una fitta foresta incantata, con uno sfondo nebbioso, piante luminose e creature stravaganti.

8. Samurai cibernetico

Progetta un samurai cibernetico in un'ambientazione anime post-apocalittica, pronto per un duello. Usa una tavolozza di colori tenui e presta attenzione agli intricati dettagli dell'armatura e delle armi del samurai.

Rappresentazione anime di un samurai cibernetico in un'ambientazione post-apocalittica, incentrata sulla complessità dell'armatura e delle armi.

9. L'avventura del marinaio

Illustra una scena anime di un marinaio che naviga in alto mare su una nave fantastica, incontrando un gruppo di sirene. Usa un'ampia gamma di colori per il mare e il cielo e accentua le espressioni del marinaio e delle sirene.

Scena anime di un marinaio su una nave fantastica che naviga in alto mare e incontra le sirene, concentrandosi sui colori vividi del mare e del cielo e sui personaggi espressivi.

10. L'ultima resistenza

Disegna una scena anime raffigurante l'ultima resistenza di un gruppo di guerrieri contro un esercito di mostri. Usa forti contrasti di luce e buio per drammatizzare la scena ed enfatizzare le espressioni di determinazione sui volti dei guerrieri.

Scena anime che mostra un gruppo di guerrieri che fanno la loro ultima resistenza contro un esercito di mostri, evidenziando il drammatico contrasto di luce e oscurità e le espressioni di determinazione dei guerrieri.

Come posso migliorare i miei suggerimenti per l'IA Art?

Innanzitutto, è fondamentale essere desiderosi di esplorare. Inizialmente, il punto medio del tuo viaggio può essere travolgente se ti manca la chiarezza su ciò che cerchi nei risultati dell'immagine. Questa è un'esperienza comune quando si instaura la paralisi dell'opzione, ostacolando anche le idee più semplici. Quindi, rilassati e inizia con suggerimenti semplici come quello qui sotto.

Un uomo seduto su una panchina del parco.

Andando avanti, il consiglio più prezioso è quello di espandere costantemente il tuo prompt iniziale. Prendiamo in considerazione la possibilità di mantenere il concetto originale pur incorporando un nuovo elemento.

Un uomo seduto su una panchina del parco sotto un albero, foglie d'autunno dorate che cadono intorno a lui.

Inoltre, puoi migliorare i tuoi risultati incorporando elementi aggiuntivi come stili specifici, tonalità di colore, diverse impostazioni di illuminazione e vari altri parametri. Questo ti aiuterà a raggiungere il risultato desiderato in misura maggiore.

Dipinto impressionistico di un vecchio seduto su una panchina del parco, che dà da mangiare ai piccioni in mezzo a una pioggia di foglie autunnali dorate.

In definitiva, l'elemento cruciale è sperimentare costantemente nuove idee. Esploriamo un breve esempio utilizzando tre categorie: soggetto, ambientazione, azione . Vediamo un breve esempio di questo.

Quindi, per esempio, se mescoliamo i punti 7,4 e 3 otterremo questo prompt:

Un robot che ride al tramonto

Allora, cosa ne pensate? Questo ti offrirà una base eccellente per eccellere nell'arte di sperimentare con i suggerimenti e liberare la tua vera creatività, raggiungendo infine i risultati precisi che cerchi. I migliori suggerimenti per l'arte dell'IA iniziano in modo semplice e si evolvono gradualmente in qualcosa di impressionante, e se sei interessato a risultati più interessanti assicurati di dare un'occhiata al migliori suggerimenti di metà viaggio per ispirarti in pochissimo tempo!

Indubbiamente, l'intelligenza artificiale da testo a immagine continuerà a essere una risorsa preziosa, quindi sentiti libero di far volare la tua immaginazione. Unisciti a noi nella sezione commenti qui sotto per iniziare un'esplorazione più approfondita di questo affascinante argomento!