Die 30 besten KI-Kunstaufforderungen für KI-Bildgeneratoren

Es wird immer offensichtlicher, dass KI-Kunst in der Kreativbranche zu einem sehr starken Konkurrenten wird und bei vielen Nutzern sehr unterschiedliche Ansichten und Meinungen hervorruft. Einige glauben, dass dies ein neues kreatives Zeitalter einläuten könnte, das vielen zugute kommen wird, indem es das Leben bei der Kunstproduktion erleichtert, andere sehen darin eine Bedrohung, die viele Menschen außen vor lassen wird. Am Ende können wir uns einfach unser Popcorn schnappen und sehen, wie es läuft.

Verschiedene Technologien wie Zwischendurch, Stable Diffusion und DALL-E2 haben sich als Text-zu-Bild-Generatoren herauskristallisiert, die wie virtuelle Blumen in einer digitalen Landschaft erblühen und bemerkenswerte Ergebnisse hervorbringen können, die manchmal die Arbeit selbst der erfahrensten Künstler übertreffen. Aber genug geredet, werfen wir einen Blick auf die besten Anregungen für KI-Kunst, wenn Sie mehr über Text-zu-Bild erfahren und sich auf die Reise stürzen möchten!

Beste Anregungen für KI-Kunst – Porträt

1. Zeitalter der Unschuld

Fangen Sie die Unschuld und Freude eines Kindes ein, das in einem Park spielt. Nutzen Sie natürliches Licht und einen offenen Gesichtsausdruck, um echte Emotionen hervorzuheben.

„Porträt eines Kindes, das in einem Park spielt, mit natürlichem Licht und offenem Gesichtsausdruck.“

2. Der Veteran

Fotografieren Sie einen Militärveteranen in Uniform. Verwenden Sie starkes, gerichtetes Licht, um die Details und Texturen hervorzuheben und ein Gefühl für ihre Erlebnisse zu vermitteln.

„Porträt eines Militärveteranen in Uniform, mit starker, gerichteter Beleuchtung.“

3. Straßenkünstler

Halten Sie einen Straßenkünstler in Aktion inmitten einer geschäftigen Stadt fest. Verwenden Sie einen unscharfen Hintergrund, um das Motiv hervorzuheben und Bewegung anzuzeigen.

„Porträt eines Straßenkünstlers in Aktion mit einer geschäftigen Stadt als verschwommenem Hintergrund.“

4. Der Visionär

Erstellen Sie ein stilisiertes Porträt eines Unternehmers vor der Skyline einer Stadt. Verwenden Sie dramatische Beleuchtungs- und Nachbearbeitungstechniken, um einen futuristischen Look zu kreieren.

„Stilisiertes Porträt eines Unternehmers vor der Skyline der Stadt, mit dramatischer Beleuchtung und futuristischem Look.“

5. Der alte Fischer

Nehmen Sie das Porträt eines alten Fischers auf See auf. Nutzen Sie natürliches Licht und fangen Sie die verwitterten Texturen des Gesichts ein, um ihre Geschichte zu erzählen.

„Porträt eines alten Fischers auf See, der natürliches Licht nutzt, um verwitterte Texturen hervorzuheben.“

6. Stärke im Ausdruck

Fotografieren Sie einen professionellen Tänzer, der durch seine Bewegungen Emotionen ausdrückt. Verwenden Sie dramatische Beleuchtung und hohe Kontraste, um ihre Form und Leidenschaft hervorzuheben.

„Porträt eines professionellen Tänzers, der Emotionen durch Bewegung ausdrückt, mit dramatischer Beleuchtung.“

7. Lachen im Regen

Nehmen Sie ein fröhliches Porträt von jemandem auf, der im Regen lacht. Verwenden Sie eine kurze Verschlusszeit, um die Regentropfen einzufrieren, und eine große Blende, um auf das Motiv zu fokussieren.

„Freudiges Porträt von jemandem, der im Regen lacht und Regentropfen mit hoher Verschlusszeit einfriert.“

8. Einsamkeit

Fotografieren Sie einen einsamen Wanderer auf einem Berggipfel. Nutzen Sie das Licht der goldenen Stunde, um ein Gefühl der Einsamkeit und Leistung zu erzeugen.

„Porträt eines einsamen Wanderers auf einem Berggipfel zur goldenen Stunde.“

9. Sand und Schweiß

Halten Sie einen Athleten während eines Spiels in Aktion fest. Verwenden Sie eine kurze Verschlusszeit, um Bewegungen einzufrieren, und Nahaufnahmen, um Intensität und Entschlossenheit zu zeigen.

„Actionporträt eines Sportlers während eines Spiels, mit kurzer Verschlusszeit und Nahaufnahmen.“

10. Skurriler Träumer

Erstellen Sie ein skurriles Porträt einer Person in einer verträumten, natürlichen Umgebung. Verwenden Sie sanftes Licht und Pastellfarben, um ein Gefühl der Ruhe zu vermitteln.

„Skurriles Porträt einer Person in einer verträumten, natürlichen Umgebung mit sanfter Beleuchtung.“

Beste Anregungen für KI-Kunst – realistisch

1. Herbstliche Pracht

Stellen Sie die Essenz des Herbstes wieder her, indem Sie einen von Bäumen gesäumten Boulevard darstellen, der mit leuchtend bunten Blättern bedeckt ist. Achten Sie auf Details, von der Textur der Blätter bis zum Spiel von Licht und Schatten.

Realistisches Gemälde einer Herbstszene mit einem von Bäumen gesäumten Boulevard, dessen Blätter in leuchtenden Farben den Boden bedecken.

2. Jahrzehnte vergangen

Imitieren Sie die Ästhetik der 1920er Jahre, indem Sie ein Model in Vintage-Kleidung vor der Kulisse eines alten Backsteingebäudes fotografieren. Achten Sie auf Elemente wie Kontrast und Textur, damit die Szene wie aus einer anderen Zeit wirkt.

Schwarz-Weiß-Foto einer Person im Stil der 1920er Jahre, die vor einem alten Backsteingebäude posiert.

3. Ein stilles Gespräch

Halten Sie einen ruhigen Moment zwischen einem Kind und seinem Haustier fest. Konzentrieren Sie sich auf ihren Ausdruck und ihre Körpersprache, um ihre Verbundenheit zu vermitteln. Verwenden Sie warme, sanfte Farben, um die Stimmung der Ruhe widerzuspiegeln. Eine der besten Anregungen für KI-Kunst hier.

Realistisches Gemälde eines ruhigen Moments zwischen einem Kind und seinem Haustier, mit Schwerpunkt auf Ausdruck und Stimmung.

4. Großstadtdschungel

Erfassen Sie eine belebte Stadtstraße in der Abenddämmerung mit Menschen und Fahrzeugen unter leuchtenden Neonlichtern. Verwenden Sie eine Aufnahme aus der Nähe, um die Erhabenheit der Wolkenkratzer und die lebendige Atmosphäre der Stadt einzufangen.

Foto einer belebten Stadtstraße in der Abenddämmerung, aufgenommen aus einem niedrigen Winkel, mit hoch aufragenden Gebäuden und leuchtenden Neonlichtern.

5. Die stille Wildnis

Halten Sie eine ruhige Wildnisszene fest und konzentrieren Sie sich dabei auf einen friedlichen See inmitten hoch aufragender Kiefern. Achten Sie auf die Spiegelung der Bäume auf der Wasseroberfläche und das diffuse Licht der untergehenden Sonne.

Realistisches Gemälde einer ruhigen Wildnisszene mit einem friedlichen See, umgeben von hoch aufragenden Kiefern bei Sonnenuntergang.

6. Magie im Mundanen

Erstellen Sie ein hochauflösendes Foto von Alltagsgegenständen wie einer Kaffeetasse oder einer Brille vor einem minimalistischen Hintergrund. Konzentrieren Sie sich auf Details und Texturen, um das Gewöhnliche in etwas Außergewöhnliches zu verwandeln.

Hochauflösendes Foto von Alltagsgegenständen vor minimalistischem Hintergrund mit Fokus auf Details und Textur.

7. Das letzte Licht

Stellen Sie einen einsamen Leuchtturm dar, der vor den leuchtenden Farben eines Sonnenuntergangs steht. Betonen Sie die kontrastierenden Elemente, wie die Solidität des Leuchtturms vor der vergänglichen Schönheit des Sonnenuntergangs.

Realistisches Gemälde eines einsamen Leuchtturms, der sich vor den leuchtenden Farben eines Sonnenuntergangs abhebt.

8. Leben in Bewegung

Fangen Sie die dynamische Energie einer Stadt durch eine Langzeitbelichtungsaufnahme einer belebten Kreuzung bei Nacht ein. Nutzen Sie die Lichtstreifen vorbeifahrender Autos, um ein Gefühl von Bewegung und Rhythmus zu erzeugen.

Langzeitbelichtungsfoto einer belebten Kreuzung bei Nacht, das die Lichtstreifen fahrender Fahrzeuge einfängt.

9. Unter dem Baldachin

Malen Sie eine detaillierte Szene unter einem Walddach, in der Sonnenlicht durch die Blätter strömt. Verwenden Sie satte Grün- und Brauntöne, um die Schönheit des Waldbodens hervorzuheben, und spielen Sie mit Licht und Schatten, um Tiefe zu erzielen.

Realistisches Gemälde einer Szene unter einem Walddach, mit Sonnenlicht, das durch die Blätter dringt, und reichhaltigen Details auf dem Waldboden.

10. Die goldene Stunde

Nehmen Sie während der goldenen Stunde ein Porträt auf, bei dem das warme Licht das Gesicht des Motivs zum Leuchten bringt. Nutzen Sie das natürliche Licht, um die Merkmale des Motivs hervorzuheben und eine ruhige Atmosphäre zu schaffen.

Porträtfoto, aufgenommen während der goldenen Stunde, mit Fokus auf das warme Licht und die ruhige Atmosphäre.

Beste Anregungen für KI-Kunst – Anime

1. Kampf gegen die Schatten

Erstellen Sie eine klimatische Anime-Szene, in der der Protagonist in einem mondbeschienenen Wald gegen Schattenkreaturen antritt. Betonen Sie unbedingt die leuchtenden Augen der Kreaturen und die Furchtlosigkeit in der Haltung des Protagonisten.

Anime-Szene, in der ein Protagonist in einem mondbeschienenen Wald gegen Schattenkreaturen kämpft, wobei die leuchtenden Augen der Kreaturen und die entschlossene Haltung des Protagonisten hervorgehoben werden.

2. Zukünftiges Tokio

Entwerfen Sie ein Tokio der Zukunft im Anime-Stil, komplett mit Wolkenkratzern, Neonlichtern und Schwebefahrzeugen. Integrieren Sie Elemente der Tradition wie einen Shinto-Schrein in die Moderne, um einen Kontrast zu schaffen.

Anime-Darstellung eines futuristischen Tokio voller neonbeleuchteter Wolkenkratzer, Schwebefahrzeuge und traditioneller Elemente wie einem Shinto-Schrein.

3. Highschool-Helden

Zeichne eine Gruppe Oberstufenschüler, die Spaß im Unterricht haben. Machen Sie es einfach, klassischer Anime.

Anime-Szene mit Oberstufenschülern, die Spaß mit ihren Klassenkameraden haben

4. Drachenwächter

Illustrieren Sie eine Anime-Figur, die sich in einem versteckten Bergheiligtum mit einem mythischen Drachen verbindet. Betonen Sie die majestätische Größe des Drachen und die liebevolle Verbindung zwischen dem Drachen und der Figur.

Anime-Illustration einer Figur, die sich in einem abgelegenen Bergheiligtum mit einem majestätischen Drachen verbindet, wobei der Schwerpunkt auf der Größe des Drachens und der liebevollen Interaktion liegt.

5. Zauberschule

Zeichne eine Zauberschule im Anime-Stil, gefüllt mit Schülern, die ihre Zaubersprüche üben, und mystischen Kreaturen, die umherstreifen. Verwenden Sie eine lebendige Farbpalette und aufwendige Details, um die Magie lebendig zu machen.

Anime-Darstellung einer Zauberschule voller Schüler, die Zaubersprüche üben, und mystischer Kreaturen, die umherwandern, dargestellt in einer lebendigen Farbpalette und detaillierten Kunstwerken.

6. Mecha-Krieger

Entwerfen Sie einen kampfbereiten Mecha-Krieger im Anime-Stil, komplett mit schwerer Rüstung und futuristischen Waffen. Verwenden Sie dynamische Linien und einen starken Farbkontrast, um die Kraft und Komplexität des Designs hervorzuheben.

Mecha-Krieger im Anime-Stil, ausgestattet mit schwerer Rüstung und futuristischen Waffen, wobei der Schwerpunkt auf dynamischen Linien und starkem Farbkontrast liegt.

7. Waldgeister

Erstellen Sie eine Anime-Szene mit einer Figur, die in einem dichten, magischen Wald auf Geister trifft. Betonen Sie die geheimnisvolle Atmosphäre mit nebligen Hintergründen, leuchtenden Pflanzen und skurrilen Kreaturen.

Anime-Szene, in der eine Figur in einem dichten, verzauberten Wald auf Geister trifft, mit nebligem Hintergrund, leuchtenden Pflanzen und skurrilen Kreaturen.

8. Kybernetischer Samurai

Entwerfen Sie einen kybernetischen Samurai in einer postapokalyptischen Anime-Umgebung, bereit für ein Duell. Verwenden Sie eine gedämpfte Farbpalette und achten Sie auf die komplizierten Details der Rüstung und Bewaffnung des Samurai.

Anime-Darstellung eines kybernetischen Samurai in einer postapokalyptischen Umgebung, wobei der Schwerpunkt auf den Feinheiten der Rüstung und Bewaffnung liegt.

9. Sailor's Adventure

Illustrieren Sie eine Anime-Szene, in der ein Seemann auf einem fantastischen Schiff auf hoher See unterwegs ist und dabei auf eine Gruppe Sirenen trifft. Verwenden Sie eine breite Farbpalette für Meer und Himmel und betonen Sie die Gesichtsausdrücke des Seemanns und der Sirenen.

Anime-Szene eines Seemanns auf einem fantastischen Schiff, der auf hoher See navigiert und Sirenen begegnet, wobei der Schwerpunkt auf den lebendigen Farben des Meeres und des Himmels und den ausdrucksstarken Charakteren liegt.

10. Das letzte Gefecht

Entwerfen Sie eine Anime-Szene, die den letzten Kampf einer Gruppe von Kriegern gegen eine Armee von Monstern darstellt. Verwenden Sie scharfe Hell-Dunkel-Kontraste, um die Szene zu dramatisieren und den entschlossenen Ausdruck auf den Gesichtern der Krieger hervorzuheben.

Anime-Szene, die eine Gruppe von Kriegern zeigt, die sich zum letzten Mal gegen eine Monsterarmee stellt, wobei der dramatische Kontrast von Licht und Dunkelheit sowie die entschlossenen Ausdrucksformen der Krieger hervorgehoben werden.

Wie verbessere ich meine Eingabeaufforderungen für KI-Kunst?

In erster Linie ist es wichtig, neugierig auf die Erkundung zu sein. Anfangs kann die Mitte Ihrer Reise überwältigend sein, wenn Ihnen die Klarheit darüber, was Sie in Ihren Bildergebnissen suchen, fehlt. Dies ist eine häufige Erfahrung, wenn eine Optionslähmung einsetzt und selbst die einfachsten Ideen behindert. Gehen Sie es also ruhig an und beginnen Sie mit unkomplizierten Aufforderungen wie der folgenden.

Ein Mann sitzt auf einer Parkbank.

Für die Zukunft besteht der wertvollste Rat darin, Ihre anfängliche Aufforderung konsequent zu erweitern. Erwägen wir, das ursprüngliche Konzept beizubehalten und gleichzeitig ein neues Element zu integrieren.

Ein Mann sitzt auf einer Parkbank unter einem Baum, goldene Herbstblätter fallen um ihn herum.

Darüber hinaus können Sie Ihre Ergebnisse verbessern, indem Sie zusätzliche Elemente wie bestimmte Stile, Farbtöne, verschiedene Beleuchtungskonfigurationen und verschiedene andere Parameter einbeziehen. Dies wird Ihnen helfen, das gewünschte Ergebnis besser zu erreichen.

Impressionistisches Gemälde eines alten Mannes, der auf einer Parkbank sitzt und inmitten eines Regens goldener Herbstblätter Tauben füttert.

Letztlich kommt es darauf an, ständig mit neuen Ideen zu experimentieren. Sehen wir uns ein kurzes Beispiel anhand von drei Kategorien an: Thema, Setting, Handlung . Schauen wir uns dazu ein kurzes Beispiel an.

Wenn wir beispielsweise die Punkte 7,4, 3 und XNUMX vermischen, erhalten wir diese Eingabeaufforderung:

Ein lachender Roboter im Sonnenuntergang

Also was denkst du? Dies bietet Ihnen eine hervorragende Grundlage, um sich in der Kunst des Experimentierens mit Aufforderungen hervorzutun und Ihrer wahren Kreativität freien Lauf zu lassen, um letztendlich genau die Ergebnisse zu erzielen, die Sie sich wünschen. Die besten Anregungen für KI-Kunst beginnen einfach und entwickeln sich nach und nach zu etwas Ehrfurchtgebietendem. Wenn Sie an weiteren coolen Ergebnissen interessiert sind, schauen Sie sich unbedingt die an beste Midjourney-Eingabeaufforderungen um Sie im Handumdrehen zu inspirieren!

Zweifellos wird die Text-zu-Bild-KI weiterhin eine wertvolle Ressource sein, also lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf. Begleiten Sie uns im Kommentarbereich unten, um eine tiefere Erforschung dieses faszinierenden Themas zu beginnen!