Die 30 besten Midjourney-Eingabeaufforderungen, um erstaunliche Ergebnisse zu erzielen

Wir geben Ihnen 30 der besten Midjourney-Eingabeaufforderungen mit Beispielen für alle möglichen Zwecke.

Davon haben Sie wahrscheinlich schon gehört Zwischendurch inzwischen, aber du hast nie genauer hingesehen. Da KI-Technologien jedoch immer mehr in unserem täglichen Leben Einzug halten, wird das Bedürfnis, sich inspirieren zu lassen, immer wichtiger.

Midjourney stammt aus dem unabhängigen Forschungslabor von San Francisco und ist ein bahnbrechender Dienst, der Eingabeaufforderungen in natürlicher Sprache in erstaunlich detaillierte Bilder umwandelt, die an die Fähigkeiten von DALL-E und Stable Diffusion von OpenAI erinnern.

Aber genug geredet. Im heutigen Artikel stellen wir Ihnen die besten Midjourney-Eingabeaufforderungen vor, die wir mit viel Geduld zusammengestellt haben, um Ihre kreative Reise zu inspirieren und Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen.

Die besten Midjourney-Eingabeaufforderungen zum Malen

Hier ist unsere Liste der besten Midjourney-Eingabeaufforderungen für verschiedene Malszenarien:

1. Der Wald

Midjourney scheut sich nicht davor, detaillierte Anweisungen zu befolgen, und es wird sogar dringend empfohlen, dies zu tun.

Eine ruhige Herbstlandschaft mit einem spiegelnden See, umgeben von Bäumen mit buntem Herbstlaub, im Stil der Hudson River School, die die romantische Essenz und feine Details einfängt.

2. Marktplatz im 17. Jahrhundert

Das Hinzufügen von Stilen ist sehr wichtig und Sie können sie sogar mischen. Nehmen Sie sich einfach Zeit und stellen Sie sich vor, was Sie sehen möchten.

Ein lebhafter Marktplatz im Niederlande des 17. Jahrhunderts mit geschäftigem Treiben, Ständen mit einer Vielzahl von Waren und einer warmen Atmosphäre, inspiriert von Pieter Aertsen, der Techniken der Ölmalerei verwendet.

3. Dalis Pilzinsel

Je mehr Details Sie verwenden, desto besser werden die Ergebnisse sein. Stöbere immer auf Entdeckungsreise und du wirst mit Sicherheit etwas finden, das dir gefällt.

Ein surrealistisches Gemälde, das eine traumhafte Szene mit schwimmenden Inseln, bizarren Kreaturen und verzerrten Perspektiven darstellt, inspiriert von Salvador Dalí und Max Ernst, mit komplizierten Details und leuchtenden Farben.

4. Der Zen-Garten

Manchmal kann man es einfach machen. Auch Midjourney kennt Einfachheit. Dies könnte hervorragend als Poster funktionieren oder sogar auf ein T-Shirt gedruckt werden.

Ein ruhiger Zen-Garten mit Kirschblütenbäumen, einer kleinen Brücke und in einem Teich schwimmenden Koi-Karpfen.

5. Abstrakte Ausdrücke

Ja, es kennt auch abstrakte Gemälde, und Sie könnten tatsächlich jemanden dazu verleiten, zu glauben, dass es sich um ein Kunstwerk von Jackson Pollock handelt.

Ein abstraktes expressionistisches Gemälde mit kräftigen Pinselstrichen, tropfender Farbe und leuchtenden Farben, das die inneren Emotionen und Turbulenzen widerspiegelt und von den Werken von Jackson Pollock inspiriert wurde.

6. Die geheimnisvolle Frau

Das sieht nicht so sehr nach Barock aus, was bedeutet, dass das Werkzeug nicht immer wie gewünscht funktioniert. Dieses Ergebnis eignet sich hervorragend als Midjourney-Eingabeaufforderung für die Charaktererstellung.

Ein Porträt einer geheimnisvollen Frau, die in einem reich verzierten gotischen Thronsaal sitzt, mit subtilen Elementen der Fantasie und des magischen Realismus, gemalt im dunklen und dramatischen Stil der Barockzeit.

7. Kampf der Titanen

Integrieren Sie Action und Drama durch die Romantik-Bewegung. Eine detaillierte Beschreibung der Szene wird Midjourney dabei helfen, sie zum Leben zu erwecken.

Eine dynamische Actionszene, in der ein Ritter auf einer Klippe mit tosenden Wellen gegen einen Drachen kämpft, inspiriert von der Romantik-Bewegung, die an die Werke von Eugène Delacroix erinnert.

8. Sonnenuntergang am Ufer

Experimentieren Sie mit Licht und Farbe, indem Sie den impressionistischen Stil verwenden. Der Impressionismus eignet sich perfekt, um flüchtige Momente wie einen Sonnenuntergang einzufangen.

Ein malerisches italienisches Küstendorf mit farbenfrohen Gebäuden, Booten und der Spiegelung der untergehenden Sonne auf dem Wasser, im impressionistischen Stil von Claude Monet, mit sichtbaren Pinselstrichen und gesprenkeltem Licht.

9. Geometrische Abstraktion

Spielen Sie mit Formen und Formen im Kubismus. Ein Stillleben mit fragmentierten Formen kann gewöhnlichen Objekten eine neue Perspektive verleihen.

Ein kubistisches Gemälde eines Stilllebens mit geometrischen Formen, fragmentierten Formen und mehreren Perspektiven, inspiriert von den Werken von Pablo Picasso und Georges Braque, mit einer gedämpften Farbpalette.

10. Stadt der Zukunft

Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf, indem Sie futuristische Landschaften erschaffen. Integrieren Sie Elemente aus Science-Fiction und Konzeptkunst, um sich eine Welt vorzustellen, die noch kommt.

Eine futuristische Stadtlandschaft mit hoch aufragenden Wolkenkratzern, fliegenden Fahrzeugen und einer vielfältigen Bevölkerung von Menschen und Robotern, gemalt in einem von Syd Mead inspirierten Konzeptkunststil mit Fokus auf Details und Realismus.

Die besten Midjourney-Eingabeaufforderungen für die Fotografie

1. Der Puls der Stadt

Schwarz-Weiß-Fotografie hat einen einzigartigen Charme und eignet sich besonders gut zur Darstellung der rohen Energie des Stadtlebens. Und wissen Sie was? Midjourney eignet sich hervorragend für Architekturbilder und kann auf erstaunliche Weise reproduzieren und innovativ sein.

Eine Schwarz-Weiß-Straßenfotografie einer belebten Kreuzung in New York City mit dem Empire State Building im Hintergrund, die die Energie und das Chaos des Stadtlebens einfängt.

2. Unterwasserwunder

Luftaufnahmen bieten eine einzigartige Perspektive. Spielen Sie mit den Objektivgrößen, um Weitwinkelaufnahmen zu machen. Das Great Barrier Reef ist eine Fundgrube an Farben und Mustern, daher ist es visuell atemberaubend, es von oben einzufangen.

Eine majestätische Luftaufnahme des Great Barrier Reef, die die leuchtenden Farben und Muster der Korallen einfängt, mit Fokus auf Klarheit und Schärfe, um das empfindliche Ökosystem zu zeigen, 12-mm-Aufnahme.

3. Die zarte Schönheit

Die Makrofotografie ermöglicht es Ihnen, in die kleinsten Details einzutauchen. Achten Sie besonders auf die Konzentration, denn das Einfangen der winzigen Tröpfchen auf einem Spinnennetz kann zwar herausfordernd, aber lohnend sein. Spielen Sie mit Schlüsselwörtern wie „hohe Auflösung“, um scharfe, realistische Ergebnisse zu erhalten.

Eine Makroaufnahme des Morgentaues auf einem Spinnennetz in Nahaufnahme, wobei der Fokus auf den komplizierten Mustern und Wassertropfen liegt, was ihm eine ätherische Qualität und hohe Auflösung verleiht.

4. Falten erzählen eine Geschichte

Bei Porträts geht es darum, die Seele einzufangen. Natürliches Licht ist der Schlüssel zur Hervorhebung der reichhaltigen Texturen und Geschichten, die in den Gesichtszügen einer älteren Person verborgen sind. Midjourney für Porträts ist absolut atemberaubend.

Ein kraftvolles Porträt einer älteren Person, das die Falten, die Textur der Haut und die ausdrucksstarken Augen einfängt, die eine Lebensgeschichte erzählen, in hoher Auflösung und bei natürlichem Licht.

5. Himmlischer Tanz

Bei der Landschaftsfotografie ist Geduld entscheidend. Um das Nordlicht einzufangen, verwenden Sie eine Langzeitbelichtung und machen Sie mehrere Aufnahmen, um das perfekte Bild zu erhalten. Spielen Sie unbedingt mit dem Schlüsselwort „realistisch“, da es in kürzester Zeit realitätsnahe Ergebnisse liefert.

Eine realistische Landschaftsaufnahme der Nordlichter, die über einer schneebedeckten Bergkette in Island tanzen, mit Langzeitbelichtung, um die Bewegung und die lebendigen Farben einzufangen.

6. Nostalgie auf Rädern

Erleben Sie die Vintage-Atmosphäre, indem Sie mit Filmfotografieeffekten experimentieren. Route 66 und Oldtimer sind die perfekte Kombination für eine nostalgische Reise.

Ein Foto im Vintage-Stil eines Oldtimers auf der Route 66 vor einer Wüstenkulisse, aufgenommen mit dem Effekt von Filmfotografie und Körnigkeit für ein nostalgisches Gefühl.

7. Gnade über der Stadt

Actionaufnahmen erfordern ein scharfes Auge und perfektes Timing. Durch die Gegenüberstellung einer eleganten Balletttänzerin und einer düsteren Stadtlandschaft kann ein kraftvolles Bild entstehen. Dies eignet sich hervorragend für die Inneneinrichtung als Wandposter.

Eine Actionaufnahme eines professionellen Balletttänzers, der in der Abenddämmerung mitten im Sprung auf einem Stadtdach steht und die Bewegung, Anmut und die städtische Umgebung in einer dynamischen Komposition einfängt.

8. Farben des Marktes

Tauchen Sie ein in die Atmosphäre. Ein überfüllter Marktplatz ist ein großartiges Motiv für Schnappschüsse mit einem reichen Spektrum an Farben und Texturen.

Eine ehrliche Aufnahme eines überfüllten Marktplatzes in Marrakesch, Marokko, die die Farben, Texturen und Atmosphäre des Ortes einfängt, mit geringer Schärfentiefe, die sich auf einen Straßenverkäufer konzentriert.

9. Wunder des Nachthimmels

Nachtfotografie ist eine Herausforderung, aber lohnend. Unter normalen Bedingungen benötigen Sie eine gute Kamera und einen guten Standort. Dies ist eine der besten Midjourney-Eingabeaufforderungen, um Nachtaufnahmen zu erstellen.

Ein Panoramablick auf einen sternenklaren Nachthimmel in der Atacama-Wüste in Chile, der die Milchstraße und andere Himmelskörper einfängt, wobei der Schwerpunkt auf Klarheit und Schärfentiefe liegt.

10. Reinheit in der Natur

Konzentrieren Sie sich darauf, die Essenz der Frische einzufangen. Das Spiegelbild in einem einzelnen Regentropfen kann eine Welt für sich sein, und eine Nahaufnahme kann die Schönheit der einfachsten Elemente der Natur offenbaren. Auch Makrofotografie gelingt Midjourney relativ problemlos.

Eine Nahaufnahme eines Regentropfens, der gerade von einem Blatt fällt, mit Fokus auf Reflexion und dem lebendigen Grün darum herum, wodurch eine frische und reine Atmosphäre entsteht.

Die besten Midjourney-Eingabeaufforderungen für digitale Kunst

1. Die Neonstadt

Cyberpunk-Themen bieten einen reichhaltigen Spielplatz für Kreativität. Konzentrieren Sie sich darauf, mit kontrastreichen Neonlichtern und der Liebe zum Detail in den hoch aufragenden Wolkenkratzern eine stimmungsvolle Atmosphäre zu schaffen. Digitale Kunst lässt sich mit Midjourney ganz einfach erstellen und Sie können mit diesen Ergebnissen Ihre eigenen Aufkleber, T-Shirts und viele andere coole Dinge erstellen.

Eine futuristische Cyberpunk-Stadtlandschaft bei Nacht mit hoch aufragenden neonbeleuchteten Wolkenkratzern, fliegenden Autos und einer vielfältigen Menschen- und Androidenmenge in einem äußerst detaillierten digitalen Gemälde, das an Blade Runner erinnert.

2. Zauberwald

Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf, wenn Sie eine Fantasieumgebung schaffen. Integrieren Sie leuchtende Elemente und magische Kreaturen, um den Wald zum Leben zu erwecken.

Ein lebendiger und skurriler Fantasiewald mit magischen Kreaturen, leuchtenden Pflanzen und einem fließenden Fluss in einem digitalen Malstil, inspiriert von Videospielen wie Ori and the Blind Forest.

3. Steampunk-Erfinder

Charakter-Konzeptzeichnungen erfordern Liebe zum Detail. Konzentrieren Sie sich bei einem Steampunk-Thema auf mechanische Elemente und Texturen wie Metall und Leder.

Eine Charakter-Konzeptkunst eines Steampunk-Erfinders mit mechanischen Gliedmaßen, einer Schutzbrille und einem Leder-Trenchcoat in einem detaillierten digitalen Gemälde mit Schwerpunkt auf Texturen und Materialien.

4. Galaktische Schlachten

Um das Chaos und die Größe einer Weltraumschlacht einzufangen, ist ein Verständnis für Ausmaß und Action erforderlich. Verwenden Sie lebendige Farben für Laserstrahlen und Explosionen, um Kontraste zu erzeugen.

Ein digitales Gemälde einer Weltraumkampfszene mit komplizierten Raumschiffen, Laserstrahlen und Explosionen, inspiriert vom epischen Maßstab und visuellen Stil von Star Wars.

5. Unterwasser-Gelassenheit

Bei Unterwasserszenen sind Beleuchtung und Wassereffekte entscheidend. Achten Sie darauf, wie Licht durch das Wasser dringt und wie es sich auf die Umgebung auswirkt.

Eine ruhige Unterwasserszene mit einer Meerjungfrau, die auf einem Felsen sitzt, umgeben von bunten Korallenriffen und Fischen, in einem digitalen Kunststil mit Schwerpunkt auf Licht- und Wassereffekten.

6. Geisterhafte Eleganz

Für eine Gothic-Horrorszene ist die Atmosphäre entscheidend. Verwenden Sie Nebel, Schatten und eine monochromatische Farbpalette, um eine eindringliche und dennoch elegante Stimmung zu erzeugen.

Eine eindringliche Gothic-Horrorszene eines verlassenen Herrenhauses auf einem Hügel mit Nebel, Vollmond und schattenhaften Gestalten in einem digitalen Malstil, der an die Castlevania-Spieleserie erinnert.

7. Helden in Aktion

Fangen Sie die Dynamik von Superhelden mit dramatischen Blickwinkeln und kräftigen Farben ein. Experimentieren Sie mit der Perspektive, um die Action aus der Szene hervorzuheben.

Eine dynamische Superhelden-Actionszene mit Charakteren, die fliegen, kämpfen und ihre Kräfte einsetzen, im Stil eines digitalen Comics, mit kräftigen Farben und dramatischen Blickwinkeln.

8. Verloren in der Zeit

High-Fantasy-Umgebungen sind oft voller Wunder. Kombinieren Sie architektonische Elemente mit einer magischen Landschaft, um ein Gefühl von Geheimnis und uralter Kraft hervorzurufen.

Eine mystische Landschaft aus schwimmenden Inseln, antiken Ruinen und magischen Artefakten in einem digitalen High-Fantasy-Kunststil, inspiriert von den Umgebungen im Spiel Final Fantasy.

9. Ödlandkrieger

In postapokalyptischen Themen ist die Härte der Umgebung ein Charakter selbst. Verwenden Sie grobkörnige Texturen und Details wie Kampfnarben, um ein Gefühl des Überlebens und des Kampfes zu vermitteln.

Ein Porträt eines postapokalyptischen Kriegers mit Kampfnarben, Rüstungen und Waffen, der in einer verlassenen Einöde steht, in einem detaillierten digitalen Gemälde mit grobkörnigen Texturen, inspiriert von der Mad Max-Reihe.

10. Herbst in einem japanischen Garten

Verwenden Sie einen Anime-inspirierten Stil für ein sanfteres und romantischeres Gefühl. Konzentrieren Sie sich darauf, die Schönheit und Ruhe des Gartens einzufangen, mit leuchtenden Farben für das Herbstlaub.

Ein digitales Gemälde eines ruhigen japanischen Gartens im Herbst mit einem Teehaus, einem Koi-Teich und Ahornbäumen mit fallenden Blättern, mit einem Anime-inspirierten Kunststil, der an Studio-Ghibli-Filme erinnert.

Wie verbessere ich meine Midjourney-Eingabeaufforderung?

Zunächst einmal ist es sehr wichtig, Lust auf Entdeckungen zu haben. Midjourney kann am Anfang überwältigend sein, wenn Sie nicht wissen, wonach Sie in Ihren Bildergebnissen suchen. Dies kommt sehr häufig vor, da sich eine Optionslähmung einstellen kann und Ihr Geist beim Versuch, sich selbst die einfachsten Ideen vorzustellen, stecken bleibt. Gehen Sie es also ruhig an und beginnen Sie mit einfachen Aufforderungen wie der folgenden.

Porträt eines Roboterdetektivs

Von hier an ist der beste Tipp, Ihre erste Eingabeaufforderung immer zu erweitern. Nehmen wir an, wir behalten die ursprüngliche Idee bei, fügen aber ein neues Element hinzu.

Porträt eines Roboterdetektivs, der eine Rose in der Hand hält

Darüber hinaus können Sie einen Stil, Farbtöne, verschiedene Lichteinstellungen und viele andere Parameter hinzufügen, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen.

Porträt eines Roboterdetektivs im Stil von Salvador Dali

Am Ende kommt es darauf an, dass Sie immer wieder neue Midjourney-Prompt-Ideen ausprobieren. Sie können eine Liste mit 3 Kategorien erstellen: Thema, Setting und Handlung. Schauen wir uns dazu ein kurzes Beispiel an.

Wenn wir beispielsweise die Punkte 4,5 und 6 kombinieren, erhalten wir diese Eingabeaufforderung:

Ein Auge im Himmel, das nachforscht

Dies sollte Ihnen einen guten Einstieg in das Erlernen des Umgangs mit Eingabeaufforderungen ermöglichen und Ihnen dabei helfen, wirklich kreativ zu werden, bis Sie genau die Ergebnisse erzielen, die Sie erwarten. Die besten Midjourney-Eingabeaufforderungen beginnen immer einfach und werden am Ende majestätisch.
Midjourney wird sicherlich bleiben, also haben Sie keine Angst, Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen. Beginnen wir eine Diskussion im Kommentarbereich unten!