Opinion – De bør bringe tilbage: Sabotøren

Dette tilbageblik på The Saboteur blev skrevet af vores praktikant Paddy Inniss. 

Sabotøren: burleskdansere, nazister, sabotage og en stereotyp irsk karikatur for en hovedperson. Lyder det ikke bekendt? Det er ikke så overraskende. Udgivet i 2009 til overvejende positive anmeldelser, Pandemic Studios' sidste spil blev overskygget af nogle af gamings største. Samme år gav os spil som; Modern Warfare 2, Uncharted 2, Assassiner Creed 2, Batman arkham asyl og mere – det er forståeligt, hvis dette spil fløj under din radar. Desværre resulterede dens undladelse af at markere sig også i, at et bemærkelsesværdigt talentfuldt studie blev lukket.

Dengang bagudkompatibilitetsfasen af ​​Xbox One var en aktiv kraft, var jeg en af ​​de meget få mennesker, der krævede, at dette spil skulle tilføjes. Et simpelt BC-job er ikke længere nok; en fuld genindspilning af dette spil er nødvendig for at kunne præsentere et fornyet spil, der aldrig faldt tilbage på omfanget, uanset hvor krævende det var for generationen af ​​konsoller på det tidspunkt.

Men hvad er Sabotøren? I bund og grund er det videospilversionen af ​​Quentin Tarintinos Inglorious Basta*ds, omend med en mere lethjertet sensibilitet.

Du spiller som Sean Devlin, en mekaniker og racerkører, der efter en brutal personlig konfrontation med nazistens oberst Dierker sidder fast, da Tyskland begynder at invadere Frankrig. Det lykkes dig at undslippe nazistisk tilfangetagelse ved at gemme dig bagerst i en kabaretklub for kun at dukke op til en verden, ingen genkender. Længe væk er den farverige og livlige Kærlighedsby, erstattet af den besatte kraft af had fra det nazi-besatte Paris.

Det er ikke længe, ​​før Sean bliver kontaktet af modstandsleder Luc Gaudin, som pålægger dig at udsende højtstående nazister og ødelægge nærliggende operationer. Når Sean slutter sig til modstanden, lægger han sin sædvanlige samling af whiskyflasker til side og fokuserer i stedet på hævn og oprør.

Den titulære mekaniker, sabotering, er nøglen til at simulere oplevelsen af ​​at være Sabotøren. Mens du bliver holdt sammen af ​​et plot med tørre knogler, får du det sjove job at gøre tingene vanskelige for det nazistiske regime; alt fra at befri krigsfanger eller klatre til toppen af ​​en kirke for at snipe en nazistisk informant.

Vigtigst er det, at du får sprængt tingene i luften, og The Saboteur sparer bestemt ikke på mængden af ​​eksplosioner og brand, især når det kommer til dens utallige dødbolde. De førnævnte dødbolde er store briller til et AA-spil, især et, der er over ti år gammelt.

Det er svært at beskrive den rene spænding og ærefrygt, når du lyner lige gennem midten af ​​Zeplin midt på flyvningen, som du sætter i gang. Det er absurd unikt og holder sig som et af mine yndlings gaming-øjeblikke fra 2009 – samme år som Uncharted 2s togsæt.

At kunne dele den mulighed med andre 11 år senere ville være episk. Den rå kraft fra de nyeste konsoller og motorgentagelser – og kommende teknologier som f.eks Xbox Series X og PlayStation 5 – er i stand til at skabe de eksplosioner og partikeleffekter, der virkelig fortjener navnet. Med nutidens teknologi og kraft kan du have eksplosioner og ildkugler at konkurrere med Just Cause 4; du kunne virkelig blæse de nazistiske skum væk!

Selvfølgelig skal et par opgraderinger tages i betragtning for at bringe Pandemics fantastiske spionage-joyride tilbage til moderne publikum. Til at begynde med er der den grafiske præsentation: mens Sabotøren stadig ser slående ud – områder i Nazo-besættelsen vises i sort og hvid for at afspejle borgernes håbløshed, den eneste farvekilde kommer fra lys, blod, folks øjne og den frygtede røde af Naziflag – det har sine grafiske mangler.

Det originale spils klippescener blev forhåndsgengivet i 720p, og opskalering af dem til moderne 4K-skærme kommer til at se mere grimt ud end et fælles parktoilet – herretoilettet. Meget gerne med Halo 2: Jubilæum, mellemsekvenser skulle laves helt om, og hvis de kunne gøres nær så godt som det spil gjorde, kunne de virkelig skinne. De nuværende mellemsekvenser har deres charme, men de viser deres alder, især da animerede modeller ser ud som om de er lavet af ler. En ting, der dog ikke kan ændres under nogen omstændigheder, er den meget stereotype irske accent, der er gjort for Sean. Det er så overdrevet og sindssygt, men at fjerne det ville være som at fjerne ånden i spillet.

Der er dog specifikke aspekter af udseendet af The Saboteur, som ikke kan erstattes. Odin Engine, Pandemics interne teknologi, indeholdt et smukt dynamisk lynsystem, der fik objekter til at danne skygger fra flere lyskilder og refleksioner i realtid. Tåge, regn og lyn blev alle gengivet i realtid og kombinerede som et magisk ritual for at give en følelse af dysterhed, når det var nødvendigt. Vi har set fantastiske vejreffekter på det seneste – Gears of War 4 og Gears 5 har begge fantastiske visninger af simuleret vejr. Nu hvor jeg tænker over det, er Unreal Engine 4 en fantastisk pasform.

Selvfølgelig er det vigtigste aspekt ved at spille et spil at opleve dets unikke systemer, som kun det spil kan levere. På trods af at være over ti år gammel, tilbyder The Saboteur stadig unikke gameplay-mekanikker og situationer. For eksempel tillod The Saboteurs strømlinede, fritløbende mekaniker spillere at krydse en mere moderne version af Paris – bare at forestille sig dette spils omhyggeligt konstruerede kort med billeder så rigt som Assassin's Creed Unity får mig til at savle – og parkour ville smelte sammen med spillets Hitman-lite stealth-system til at skabe fantastisk sandkassespænding som ingen anden.

At bringe dette spil tilbage ville sandsynligvis kræve en meget mindre forbedring i stealth-afdelingen. Mens jeg tror, ​​at det originale spil håndterede stealth forbløffende, var der undertrykte våben, som du kunne slippe afsted med at bruge til hele spillet. Stealth-nedtagninger, som hvis de blev udført korrekt, ville betyde, at du kunne tage en nazi-uniform og bruge den som en forklædning. Når det først er i forklædning, afføder minikortet en detektionsring, og hvis fjender kommer inden for den ring, vil de begynde at gennemskue din forklædning, og din tilstedeværelse vil blive advaret til alle nærliggende soldater.

Det meste af dine fiaskoer kan tilskrives spillets skæve dækning og bevægelsessystem, et aspekt der burde forfine spillets forestillede tilbagevenden. Mens The Saboteur havde en knækknap til at snige sig rundt, men det virkede ikke altid, når det kom til at holde sig til dækket for hurtigt at forsvinde ude af syne. Hvis Sean automatisk gik i en lavere stilling, når han gik ind i områder med begrænsninger, men du kunne trykke på en knap for at klikke for at dække - eller endda en fantastisk autodækningsmulighed som Splinter Cell sortliste or Metal Gear Solid V– det ville føles meget glattere, og du ville ikke blive set nær så meget, fordi Sean besluttede at smutte fra sin dejlige væg.

Den eneste sande fejl, jeg nogensinde har haft med Sabotøren, er det samme problem, som alle har med Sabotøren: at køre bil. Det er sandt, den fantastisk realiserede verden af ​​The Saboteur giver dig adgang til nogle virkelig smukke biler og køretøjer. Biler er et vigtigt aspekt af Shauns karakter, at være racerkører og alt det der. Når det er sagt, skulle du tro, at spillere ville have upåklagelig kontrol over køretøjer i spillet, men på trods af hvad du måske tror, ​​lader kørslen noget tilbage at ønske.

For det første håndterer civile biler nøjagtig samme måde som racerbilerne med den eneste mærkbare forskel er deres hastighed. Bilerne føles meget tunge, og svingene er svære at lave uden at bruge håndbremsen, men dette er en færdighed i sig selv. Der er et korrekt forhold mellem bremsning, drejning og acceleration. Jeg har over 200 timer i dette spil på tværs af begge konsolversioner, og der er tidspunkter, hvor selv jeg fejlbedømmer et hjørne og stopper, fordi jeg styrtede ind i de tyndeste træer eller en pullert.

Hvis du troede, at biler var dårlige, inkluderer The Saboteur også motorcykler og sidevogne, der trængte til en komplet overhaling, da spillet udkom, endsige nu. Det er forfærdeligt at bremse, og de har en vendecirkel så bred som en Paris-motorvej. Parret med den strukturelle stabilitet af et vådt sæt kort, sprænger de også utroligt nemt. Når du styrter ind i en mur, og du vil uundgåeligt, selv ved 10 km/t, BOOM! Du er død og pludselig tilbage ved det næste kontrolpunkt. At køre i open world-spil kan enten skabe eller ødelægge dem, og det nuværende system gør ingen fordele for spillerne. Du ville sværge på, at Seans fuldskab faktisk blev oversat til spillets mekanik.

Sabotøren har, som ethvert mesterværk, lidt lidt gennem tiderne (11 år for at være præcis). Selv mindre kendte kunstværker fortjener touch ups og restaureringer. (Seriøst, de bragte tilbage Devil May Cry 2, ugh!) Jeg er helt overbevist om, at The Saboteur leverede en fordybende, spændende, levende og åndende verden, der fortjener genindspilningsbehandlingen. Hvis det ikke er en genindspilning, så lad den bare komme til de nuværende konsoller på grund af en form for bagudkompatibilitet; Microsofts planer for Series X back compat ville være en lille realisering af en stor drøm, jeg har haft i årevis.

Dette spil fortjener at have et moderne touch til det. Sabotøren fortjener at leve.